Une artiste de renommée internationale, d’origine colombienne et vivant en Italie vient vous proposer un stage de trois jours centré sur ses vingt années de recherche autour de la porcelaine de couleur.

Une technique fascinante pour tester ses processus mentaux et ses compétences manuelles, où la couleur du corps en porcelaine devient à la fois forme et décoration.
Ce que vous apprendrez: comment préparer des mélanges de porcelaine colorée, successivement, multi-techniques avec de la porcelaine colorée et la méthode personnelle de l’artiste, fruit des recherches de ces 20 dernières années de travail sculptural.
Chaque stagiaire, après plusieurs exercices et croquis, pourra développer un petit projet personnel à travers des modules colorés préparés.
De plus, vous apprendrez les bases du séchage et de la cuisson pour éviter les déformations et les cassures et quelques astuces pour restaurer certains accidents.

PROGRAMME

PREMIER JOUR:
Préparation de porcelaine colorée, recettes et pourcentages.
Utilisation de pigments ou d’oxydes, d’équipements et des types de porcelaine les plus appropriés.
Démonstration des deux premières techniques du Nériage contemporain, à savoir, la création de motifs ou dessins composés.
Création de modules en partant du papier pour arriver à la construction d’un modèle.
Tous les trucs et astuces pour éviter la casse, la déformation et les problèmes de séchage et de finition.
Séchage, finition et première cuisson.

DEUXIÈME JOUR:
D’autres nouvelles techniques de Nériage, avec des feuilles et des zèbres.
Construction avec des feuilles de porcelaine colorées, technique infinie mais de précision et de délicatesse.
Comment construire avec et sans l’utilisation de moules.
Finition des pièces du premier jour.
Utiliser des supports pour éviter les déformations et les cassures, comment les fabriquer et les protéger.
Finition des deuxièmes pièces, séchage et deuxième cuisson.

TROISIÈME JOUR:
Chapitre dédié à la théorie: type de porcelaine, qualité, courbe de cuisson/cuisson, méthodes de chargement des fours, matériaux des supports de cuisson, méthodes de réparation des pièces cassées.
L’utilisation/non-utilisation de email.

Théorie des couleurs, combinaisons chromatiques, couleurs plus ou moins vives
Ouverture du four.
Finition de la pièce après la dernière cuisson. Résumé.
Évaluation. Toutes les questions et réponses.

Prix par personne: 460€ TTC comprenant les frais liés au déplacement de l’artiste, les produits (porcelaine, pigments, etc.) et les cuissons, les boissons.

Inscription obligatoire via lechantdelaterre.namur@gmail.com
Le nombre de places est limité, seul un acompte valide l’inscription.